Digitalizar acuarelas puede sentirse un poco frustrante al principio. A veces los colores cambian, las transparencias se pierden o el papel termina viéndose gris y apagado. Durante mucho tiempo me pasó eso mismo, hasta que fui encontrando una forma de trabajar que conserva mucho mejor la esencia original de la pintura.
En este video te muestro el proceso que uso para escanear y editar mis acuarelas en Photoshop sin perder textura, color ni delicadeza.
Arranco desde algo muy simple pero clave: la configuración del escaneo. Hablo de resolución, formatos de archivo y pequeños detalles físicos que hacen una diferencia enorme, como mantener el papel bien plano para evitar sombras y deformaciones.
Después entro en una de las partes más importantes del proceso: cómo eliminar el fondo del papel de manera prolija y no destructiva usando canales y máscaras de capa en Photoshop.
También comparto algunos ajustes de color que suelo hacer para mantener viva la acuarela sin “romperla” en la edición.
Y al final del video explico cómo exporto los archivos dependiendo de si van para web, redes, impresión o incluso para seguir trabajando digitalmente con ellos.
Este flujo de trabajo es el que uso hace años para preparar ilustraciones, prints y proyectos editoriales, y también es la base de otras cosas más experimentales que hago después con manchas y pinceles digitales.
Ojalá te sirva para acercar un poco más lo digital a lo que realmente pasa en el papel.