Seminario intensivo de acuarela, color y texturas

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Este seminario propone un trabajo de acuarela de nivel intermedio–avanzado, enfocado en el registro de lo cotidiano: escenas simples, objetos cercanos y situaciones mínimas donde la luz, el agua y las transparencias son protagonistas.
Las clases están pensadas para pintar en simultáneo.
Durante cada encuentro voy a estar pintando en vivo para que puedas ver el proceso completo: decisiones, tiempos de espera, errores, correcciones y resoluciones.
La idea es partir de un ejemplo común para todos, trabajar juntos durante la clase, y luego, como práctica personal, trasladar las técnicas aprendidas a otro objeto o escena similar.
El foco no está en copiar una imagen, sino en entrenar la mirada, el tiempo y la relación con el agua.

Inicio el miércoles 4 de febrero, 19:30 hs a 21 hs.
Encuentros: 4/02, 18/02, 25/02 y 4/03

Modalidad de trabajo

Clases virtuales sincrónicas por Google Meet. Clases prácticas, pintando en vivo
Ejercicios guiados durante la clase, te demostraciones paso a paso
Observación del proceso completo
Grupo de Whatsapp para seguimiento personalizado
Propuestas de práctica para realizar entre clases
Enfoque en técnica, luz y construcción por capas
Encuentros de una hora y media a dos horas. 
Las clases quedan grabadas con 1 mes de acceso. La prioridad será dada al intercambio en los encuentros en vivo

Materiales necesarios

• Paleta de acuarelas básica
• Frascos para el agua
• Paleta o plato para mezclar colores
• Pinceles redondos Nº 6 y Nº 2
• Una pinceleta ancha
• Papel de acuarela de 300 g (recomendado)
• Papel absorbente
• (Si tenés otros pinceles o materiales, traelos también.)
  
  Opcionales (pero muy útiles):
• Secador de pelo (para acelerar el proceso de secado)
• Gotero o jeringa para cargar agua limpia
  
  
  
  

Contenido a desarrollar

Clase 1 · Técnicas generales y materiales opacos.

Arrancamos con técnicas generales para ponernos en sintonía y establecer criterios comunes a la hora de pintar.

Primera parte:

• El agua en la acuarela
• Papeles y pinceles
• Consistencias del color
• Uso del color y construcción de la paleta

Segunda parte:

• Materiales opacos
• Cómo pintar materiales opacos, tejidos, telas, maderas, cortezas.
  
  
  
  

Esta clase funciona como base técnica para todo el seminario.

Clase 2 · Vidrios, transparencias y luz

Exploramos cómo pintar lo transparente y lo que casi no se ve.

Trabajamos sobre:

• Frascos
• Vasos
• Ventanas
• Transparencias
• Reflejos
• Luz en superficies de vidrio

Ejercicios centrados en observar y decidir qué pintar y qué dejar en blanco.

Clase 3 · Agua

El agua como materia, superficie y reflejo.

Trabajamos sobre:

• Gotas
• Charcos
• Superficies de agua
• Reflejos
• Bordes
• Movimiento y quietud

Ejercicios enfocados en pintar el agua sin contornos, a partir del color y los valores.

Clase 4 · La luz por la ventana

La luz como organizadora de la imagen.

Veremos cómo pensar, planificar y pintar (o dejar de pintar) la luz en nuestras acuarelas.

Trabajamos sobre:

• Luz natural
• Dirección de la luz
• Sombras proyectadas
• Atmósfera
• Decisiones de síntesis
  
  
  

Trabajo final · Ilustración integradora

Cada persona deberá realizar una ilustración en la que busque aplicar los diferentes conceptos y técnicas trabajados en el seminario.

En esta ilustración integraremos:

• Luz
• Transparencias
• Agua
• Vidrios
• Planificación y proceso

El objetivo es cerrar el recorrido con una imagen propia que sintetice lo trabajado. Podrás compartir este trabajo con el grupo y tener una devolución, aspectos a mejorar, recomendaciones, sugerencias y y tips.