Seminario intensivo de acuarela, color y texturas
Más detalles
Este seminario propone un trabajo de acuarela de nivel intermedio–avanzado, enfocado en el registro de lo cotidiano: escenas simples, objetos cercanos y situaciones mínimas donde la luz, el agua y las transparencias son protagonistas.
Las clases están pensadas para pintar en simultáneo.
Durante cada encuentro voy a estar pintando en vivo para que puedas ver el proceso completo: decisiones, tiempos de espera, errores, correcciones y resoluciones.
La idea es partir de un ejemplo común para todos, trabajar juntos durante la clase, y luego, como práctica personal, trasladar las técnicas aprendidas a otro objeto o escena similar.
El foco no está en copiar una imagen, sino en entrenar la mirada, el tiempo y la relación con el agua.
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Fechas y horarios
Inicio el miércoles 4 de febrero, 19:30 hs a 21 hs.
Encuentros: 4/02, 18/02, 25/02 y 4/03
Modalidad de trabajo
Clases virtuales sincrónicas por Google Meet. Clases prácticas, pintando en vivo
Ejercicios guiados durante la clase, te demostraciones paso a paso
Observación del proceso completo
Grupo de Whatsapp para seguimiento personalizado
Propuestas de práctica para realizar entre clases
Enfoque en técnica, luz y construcción por capas
Encuentros de una hora y media a dos horas.
Las clases quedan grabadas con 1 mes de acceso. La prioridad será dada al intercambio en los encuentros en vivo
Materiales necesarios
- Paleta de acuarelas básica
- Frascos para el agua
- Paleta o plato para mezclar colores
- Pinceles redondos Nº 6 y Nº 2
- Una pinceleta ancha
- Papel de acuarela de 300 g (recomendado)
- Papel absorbente
- (Si tenés otros pinceles o materiales, traelos también.)
Opcionales (pero muy útiles): - Secador de pelo (para acelerar el proceso de secado)
- Gotero o jeringa para cargar agua limpia
Contenido a desarrollar
Clase 1 · Técnicas generales y materiales opacos.
Arrancamos con técnicas generales para ponernos en sintonía y establecer criterios comunes a la hora de pintar.
Primera parte:
- El agua en la acuarela
- Papeles y pinceles
- Consistencias del color
- Uso del color y construcción de la paleta
Segunda parte:
- Materiales opacos
- Cómo pintar materiales opacos, tejidos, telas, maderas, cortezas.
Esta clase funciona como base técnica para todo el seminario.
Clase 2 · Vidrios, transparencias y luz
Exploramos cómo pintar lo transparente y lo que casi no se ve.
Trabajamos sobre:
- Frascos
- Vasos
- Ventanas
- Transparencias
- Reflejos
- Luz en superficies de vidrio
Ejercicios centrados en observar y decidir qué pintar y qué dejar en blanco.
Clase 3 · Agua
El agua como materia, superficie y reflejo.
Trabajamos sobre:
- Gotas
- Charcos
- Superficies de agua
- Reflejos
- Bordes
- Movimiento y quietud
Ejercicios enfocados en pintar el agua sin contornos, a partir del color y los valores.
Clase 4 · La luz por la ventana
La luz como organizadora de la imagen.
Veremos cómo pensar, planificar y pintar (o dejar de pintar) la luz en nuestras acuarelas.
Trabajamos sobre:
- Luz natural
- Dirección de la luz
- Sombras proyectadas
- Atmósfera
- Decisiones de síntesis
Trabajo final · Ilustración integradora
Cada persona deberá realizar una ilustración en la que busque aplicar los diferentes conceptos y técnicas trabajados en el seminario.
En esta ilustración integraremos:
- Luz
- Transparencias
- Agua
- Vidrios
- Planificación y proceso
El objetivo es cerrar el recorrido con una imagen propia que sintetice lo trabajado. Podrás compartir este trabajo con el grupo y tener una devolución, aspectos a mejorar, recomendaciones, sugerencias y y tips.
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